Het muzikale talent van Fringe Alexander bracht hem naar podia in de Verenigde Staten en Europa. De pandemie van het coronavirus (COVID-19) heeft het op de schermen van mensen gebracht. Het heden geeft hem een mengeling van beide.
Alexander, een in New York City gevestigde componist en pianist, begon op 14-jarige leeftijd muziek te studeren in Europa. Hij volgde zijn hogere opleiding en studeerde in 2011 af aan de Montclair State University met een BA in muziektheorie en compositie voordat hij in 2015 een master in kunst en onderwijs behaalde.
Gedurende zijn hele universiteitscarrière is hij betrokken geweest bij samenwerkingsmogelijkheden onder leiding van de Grammy Award-winnende componist Robert Aldridge. Dit omvatte werk met de dansafdeling, orkestlezing, het ensemble van Harry Partch en het concertkoor. Alexander noemt dit een keerpunt in zijn leven, toen hij de passie in zich opbouwde om te komen waar hij nu is op zijn muzikale reis.
“[Montclair State] Het bood een scala aan bands en verschillende uitvoeringsmogelijkheden voor componisten en artiesten,” zei Alexander. “Gedurende elk semester en elk jaar had ik de kans om vele malen op het podium en op verschillende locaties op te treden. Dit was een gouden ticket om ervaring op te doen als auteur en performer.”
Alexander studeerde in 2011 af aan Montclair State met een BA in muziektheorie en compositie voordat hij in 2015 zijn MA in kunst en onderwijs behaalde.
Foto met dank aan Margin Alexander
De tijd daarna wordt gevuld met gestage optredens van neoklassieke/neo-romantische combinaties op locaties als New Jersey, New York, Illinois en Californië. Dat wil zeggen, totdat de eerste golf van COVID-19 een groot aantal geannuleerde en uitgestelde evenementen veroorzaakte, een obstakel voor alle kunsten, aldus Alexander.
“Zonder publiek is de voorstelling helemaal niet hetzelfde”, zei Alexander. “Dus er was veel frustratie, lijden, teleurstelling, enz. Ik had verschillende concerten gepland en ik was op het hoogtepunt van mijn ontluikende carrière. Toen, [COVID-19] Het gebeurde. Mijn reizen in Indonesië en Rusland zijn geannuleerd. Ook een concerttournee in de Verenigde Staten is afgelast. Ik moest mezelf opnieuw configureren.”
Alexander deed precies dat en bedacht een nieuwe strategie voor zichzelf. Hij kocht een bewegende digitale mini-piano voor gebruik onderweg en heeft bijna veel van zijn concerten gegeven. De muzikant bleef ook communiceren met andere artiesten, met als resultaat nieuwe samenwerkingen en stukken.
Onder deze medewerkers is Celeste Chow, die Alexander kent via de Association of Classical Musicians and Artists, van wie hij beiden lid is. Terwijl Zhao en de organisaties waartoe hij behoort, een moeilijke tijd hebben doorgemaakt als gevolg van COVID-19, werd zijn muziek tentoongesteld in de Play-In van de Chamber Music Players Association in 2018, wat de nadruk legde op haar eerdere ontdekking van zijn “melodische filmische stijl” als een professionele “componist en muzikant”, zonder ijdelheid en zeer elegant. “
“[Alexander] zei Zhao. “Hij nam een prachtig concert op met korte praatjes over zijn inspiratie, en hij nam het zelf op en monteerde het. We hoefden het alleen maar uit te zenden. Het was een enorme opluchting voor ons. [we] Ze zijn nog steeds aan het worstelen en beslissen wat te doen. We waren nog steeds in lockdown, dus het heeft echt geholpen onze concertreeks te redden om onze gemeenschap te vermaken en te laten inspireren door zijn muziek, weg van de veiligheid van hun huizen.”
Alexander gaf een privéconcert in een Victoriaans herenhuis in New York City.
Foto met dank aan Margin Alexander
Een andere door Alexander geïnspireerde kunstenaar is filmregisseur Nicolas Grasseau. Sinds hij elkaar ontmoette, heeft Grasso Alexander gevraagd om de Italiaans-Amerikaanse hoofdpersoon te spelen in zijn korte film “Tavola” – een passende rol gezien het vermogen van de muzikant om vloeiend te spreken in vijf talen, waaronder Italiaans.
Grasso ontmoette Alexander in 2018 bij de IBLA Grand Prix op Sicilië, een muziekwedstrijd waaraan ook de vrouw van Grasso meedeed. Grassau voelde meteen een connectie en bezocht hem verschillende keren in de Verenigde Staten en ontmoette hem op internationale tournees in Europa, waar zijn vrouw samen met Alexander optrad.
Grassau merkte Alexanders toewijding aan kunst en een sterke arbeidsethos op.
“Hij was erg volhardend tijdens [COVID-19] “Je had geen andere ideeën om door Europa te reizen om concerten te blijven geven aan het publiek”, zei Grassau. “Ik heb veel mensen ontmoet die geïnspireerd zijn door zijn muziek, en ik kan zeggen dat hij mij ook inspireert.”
Om de pandemie in zijn ergste golf te verlaten, was Alexanders eerste persoonlijke optreden in Zwitserland. Hij ging concerten geven in Nederland, Duitsland en Macedonië om er maar een paar te noemen. In oktober 2021 trad hij voor de tweede keer op in Carnegie Hall op de debuutsingle “Blue Nocturne”.
Alexander buigt zich na de première van “Blue Nocturne”.
Foto met dank aan Margin Alexander
Wat betreft wat Alexander motiveert tijdens de pandemie en hem vooruit blijft duwen terwijl hij aan nieuwe nummers werkt en meer internationale shows afrondt, het is zijn liefde voor muziek.
“Over het algemeen is muziek kracht”, zei Alexander. “Veel mensen vinden troost en troost in muziek, waar en waar dan ook. Er zijn momenten waarop we de invloed van een muziekstuk voelen dat geen enkele hoeveelheid reizen, financiële rijkdom of enige andere vorm van geluk kan evenaren. Ik ben er vast van overtuigd geloof dat muziek een redder was en dat altijd zal zijn in moeilijke tijden zoals [COVID-19]. “
‘Organisator. Social media-nerd. Algemene communicator. Bacon-geleerde. Trotse pionier op het gebied van popcultuur.’
